Вада Каору 和田 馨
Основателями театра ≪но≫ были Канъами Киёцугу и его сын Дзэами Мотокиё, жившие в эпоху Муромати (XIV - XVI вв.). Они написали большенство пьес театра ≪но≫. Эти пьесы и сейчас ставят на сцене.
Канъами и Дзэами создали театр ≪но≫ на основе театра саругаку. Саругаку - это японское традиционное искусство с включением таких элементов, как пение, танцы, цирковые номера.
Они также писали статьи о театральном искусстве. Благодаря им театр ≪но≫ стал объектом увлечения интеллигенции того времени. Сёгуны, крупные феодалы и дворяне стали меценатами театра ≪но≫.
В понятие ≪ногаку≫ входят театр ≪но≫ и театр комедии ≪кёгэн≫. В наше время театральное искусство ногаку оказалось в центре особого внимания, так как в 2008 году оно было внесено в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.
Театр ≪но≫ исторически считался искусством для высшего сословия. А кабуки с самого начала ориентировался на простонародье.
В качестве театрального представления театр ≪но≫ и театр кабуки существенно отличаются друг от друга. Однако, театр кабуки использует сюжеты пьес театра ≪но≫ в своих постановках.
В театре ≪но≫ актёры играют без грима, а только главных героев ≪ситэ≫ играют в масках.
А в театре кабуки лица актёров ярко напудрены и накрашены.
Вообще, в обоих театрах актёрское мастерство передаётся по наследству и на сцене играют только мужчины. Но недавно появились актрисы театра ≪но≫.
Оба театра получают помощь и поддержку правительства.
В театре ≪но≫ маски являются средством превращения персонажей - людей в сверхъестественных существ. Поэтому только актёры, играющие главные роли ≪ситэ≫ носят маски. Остальные актёры выступают без масок, так как они играют роли людей.
В театре ≪но≫ есть около 250 видов масок. И каждая из них имеет своё название.
Помещаю главные маски.
出典:
翁・小尉・般若 「イノウエコーポレーション」ホームページ
中将・小面 「早稲田大学坪内博士記念演劇博物館」ホームページ
大飛出 「鈴木能面工房」ホームページ
Окина
Самый старый вид маски старика.
Кодзё
Старик, имеющий нежное выражение.
Тюдзё
Аристократ, выражающий меланхолию и тоску.
Коомотэ
Молодая наивная женщина.
Оотобидэ
Злой дух, демон.
Ханъня
Женская маска, выражающая обиду и грусть женщины.
Считается, что в веерах воплощается божественная сила. В театре ≪но≫ все актёры выступают на сцене с веерами. Веера театра ≪но≫ по размеру больше, чем обычные веера.
роль | название | носит маску? | с веером? |
---|---|---|---|
ситэката | ситэ (главная роль) | да | да |
цурэ (компанион ситэ) | да | да | |
коката (детская роль) | нет | да | |
дзиутай (хорист) | нет | да | |
кокэн (помощник актёров и проведения театра) | нет | да | |
вакиката | ваки (второстепенная роль / партнёр или соперник ситэ) | нет | да |
вакицурэ (компанион цурэ) | нет | да | |
хаясиката (музыканты) | фуэката (флейта) | нет | да |
коцудзумиката (маленький ручной барабан) | нет | да | |
ооцудзумиката (большой ручной барабан) | нет | да | |
тайкоката (барабан) | нет | да |
5-1. Хомбутай (сцена)
Сцена сделана из твёрдого японского кипариса. Для шумовых эффектов под полом ставят горшок.
5-2. Атодза (заднее место)
Место сидящего хаясиката (музыканты) и кокэн (помощники).
5-3. Хасигакари (помост)
Проход для актёров и вторая важная сцена.
5-4. Дзиутайдза (место пьесы)
Место сидящих хористов.
5-5. Ситэбасира (опора ситэ)
Опора для ситэ, стоящего рядом.
5-6. Мэцукэбасира (опора отметки)
Когда актёр ≪ситэ≫ носит маску, у него ограниченный кругозор. Поэтому для него это важная опора.
5-7. Вакибасира (опора ваки)
Опора лдя ваки, сидящего рядом.
5-8. Фуэбасира (опора флейты)
Опора лдя сидящего рядом фуэката.
5-9. Кагамиита (доска зеркала)
Доска нарисованной сосной. Это символ сцены театра ≪но≫.
5-10. Агэмаку (занавес)
Двое кокэн (помощники) поднимают и опускают этот занавес.
5-11. Ити-но-мацу, ни-но-мацу, сан-но-мацу (первая сосна, вторая сосна, третья сосна)
Сосны расположены в порядке уменьшения, чтобы создавался эффект перспективы.
5-12. Сирасу (белая гравийная зона)
Раньше сцена находилась на улице. Поэтому здесь кладут белый гравий.
5-13. Сирасубасиго (лестница на белом гравии)
Это сейчас почти не используются.
Театр ≪но≫ самое старое театральное искусство в мире. И в нём изображают неизменную сущность и пафос человека простыми движениями актёров.